3D y VFX detrás de "Hugo", de Matin Scorsese.
Escrito por Revista NeoPixel Martes, 07 de Febrero de 2012 00:14
Hace algunos días se estrenó en cines la última película de Martin Scorsese, "Hugo", una cinta que celebra y rinde homenaje al primer artista de efectos visuales en la historia del cine, George Milès.
Milès fue uno de los artistas que además de dedicarse e innovar en la creación de efectos visuales para el cine, fungió como escritor, director, actor, supervisor y escenógrafo en varias de sus películas, a finales de los años 1800 y principios de 1900. Es claro que en aquellos tiempos los efectos visuales distaban mucho de como los conocemos al día de hoy, para aquellos que conocen el trabajo de Milès o que han visto ya la película de "Hugo" sabrán de lo que estamos hablando.
Hugo incorpora grandes efectos visuales principalmente en la realización de tomas 3D. Esta, a diferencia de otras películas fue concebida y pensada desde su principio en 3D, incorporando esta tecnología como una herramienta de narrativa y no solo como un efecto visual. En palabras de Rob Legato, supervisor de efectos visuales, es similar a cuando se filma una película a color, ya que se deben de tomar en cuanta los contrastes, tonalidades, colores, sombras y luces como parte de la narrativa y no como un aspecto decorativo. Hacer este tipo de películas es totalmente diferente a filmarlas en 2D y convertirlas posteriormente a 3D, como se ha venido haciendo en filmes anteriores, sobretodo aquellos que son "re-masterizados" en 3D, ya que pierden el lado artístico que da el trabajar y pensar diariamente en tomas y efectos 3D en tiempo real, pudiendo tomar y cambiar decisiones al momento de filmar.
Hugo ha cambiado también la forma en que los efectos visuales y el 3D trabajan en conjunto, ya que esta requirió muchas mejoras y trabajo de post-producción para lograr el impacto que el director quería. La toma inicial donde la cámara atravesaba la estación de trenes de París fue una de las más complicadas y que llevaron casi un año completo para su realización, esto gracias a los esfuerzos y ayuda del equipo de pos-tproducción de Pixomondo. Para comprender el tamaño y complejidad de esta producción basta decir que se trabajó con alrededor de 1,000 computadoras para procesar solo el material de la primera escena, trabajandose por varios equipos en distintas ciudades como Frankfurt, Berlin, Londres, Toronto, Los Angeles, Shangai y Beijin. Es así que el trabajo de efectos visuales, aunque dirigido y creado en gran parte por Pixomondo, fue realizado por cientos de personas en diferentes estudios en varias partes del mundo, como por ejemplo Matte World realizó varias tomas y trabajo de Matte Painting, Lola VFX crearon alrededor de cuarenta escenas al igual que Uncharted Territory con algunas más de los alrededores de Paris, así como ILM que ayudó con la toma inicial de la película entre otras.
Como podemos ver es un gran trabajo, tanto de cada una de las empresas de efectos visuales así como para la administración de tiempos y supervisión del trabajo que se está haciendo en alguna o varias partes del mundo.
No dejes de ver el video de Pixomondo donde muestra el proceso que se llevó a cabo para la realización de la película.
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